| 院所代码 | 院系所名称 | 科目名称 | 考试大纲 |
| 010 | 音乐学院 | 01001民族音乐学 | 一、民族音乐学的学科定义与学科历史； 二、民族音乐学田野工作的总体特征和目的； 三、音乐民族志的方法； 四、民族音乐学的记谱与记谱法； 五、历史民族音乐学； 六、图像学； 七、乐器学； 八、观念与行为。 考试题型：问答题；论述题 |
| 010 | 音乐学院 | 01002音乐美学 | 一、绪论 （一）音乐美学学科性质 （二）音乐美学的理论基础和方法 （三）音乐美学的研究对象 二、音乐的形式 （一）音乐构成的基本要素 （二）音乐的基本组织形式 （三）音乐形式美的基本法则 三、音乐的内容 （一）音乐内容的基本含义与复杂性 （二）音乐的形式与其表现内容在人心理中的转换机制 （三）音乐中的内容表现与理解 四、音乐的表现对象 （一）音乐与感情 （二）音乐与文学 （三）音乐与绘画 五、音乐创作 （一）音乐创作的本质及其过程 （二）音乐创作中的想象 （三）音乐创作中的灵感 六、音乐表演 （一）音乐表演在人类音乐审美活动中的地位与作用 （二）音乐表演艺术中的主要美学流派 （三）音乐表演者的培养与训练 七、音乐欣赏 （一）音乐欣赏的一般本质 （二）不同类型的音乐欣赏方式 （三）音乐欣赏能力的培养 八、音乐的功能 （一）音乐中非倾向性的功能 （二）音乐中的倾向性功能 （三）音乐中的审美功能 （四）音乐功能的历史持续性和可变性 |
| 010 | 音乐学院 | 01003流行音乐文化 | 第一部分 西方摇滚乐简史 一、摇滚乐的兴起 （一）兴起的背景 （二）摇滚乐的三个来源 （三）摇滚乐的出现 （四）比尔•哈利 二、普莱斯利与50年代摇滚乐 （一）普莱斯利 （二）摇滚乐风格的不同倾向 （三）50年代其他摇滚乐手 （四）过渡时期 三、披头士与英国摇滚乐 （一）前期的披头士 （二）后期的披头士 （三）披头士的音乐手法 （四）滚石 (五)其他英国摇滚乐队 四、民间摇滚 （一）文化背景 （二）鲍勃•迪伦 （三）其他民间摇滚乐 五、索尔 （一）索尔的来由 （二）索尔歌手 （三）摩城 六、迷幻摇滚 （一）旧金山声音 （二）旧金山乐队 （三）旧金山以外地区 七、爵士摇滚与艺术摇滚 （一）爵士摇滚 （二）艺术摇滚 八、70年代摇滚（上） （一）文化背景 （二）迪斯科 （三）温和摇滚、乡村摇滚和民间摇滚 (四)爵士摇滚和艺术摇滚 （五）索尔 九、70年代摇滚乐（下） （一）英国重金属 （二）华丽摇滚 （三）美国重金属 （四）庞克 （五）新浪潮 （六）雷盖 十、80年代摇滚乐 （一）文化背景 （二）摇滚巨星 （三）其他重金属与温和倾向的摇滚乐 （四）雷普 第二部分 中国流行音乐简史 一、流行音乐史前的学堂乐歌 （一）学堂乐歌的起源（学堂乐歌的发展及沈心工对学堂乐歌的贡献 （三）李叔同、赵元任对学堂乐歌发展的推进 二、中国早期流行歌坛（1917-1936） （一）黎锦辉与明月歌舞剧社 （二）明月歌剧社的第二次沉浮 （三）新月歌剧社与新华歌剧社 三、中国流行音乐的第一个发展高潮（1937-1945） （一）歌坛主流——演唱电影插曲的影歌双栖 （二）电台播音与舞厅驻唱 （三）周旋对中国歌坛的贡献 （四）中国早期流行歌坛一个独树一帜的流派 （五）《何日君再来》的产生与流传 （六）中国早期流行音乐国际影响 四、抗战胜利后的上海歌坛（1946-1949） (一) 沪港两地的影歌两栖明星 （二）电影和电影歌曲 （三）中国歌坛与世界流行歌坛 五、中国流行音乐第一个发展高潮的延续（1950-1969） （一）20世纪50年代前的香港歌坛 （二）电影歌曲在香港时期的发展变化 （三）西洋传统唱法流派的壮大 （四）流行音乐风格的变化 （五）香港国语流行曲的衰落 六、改革开放新时期的大陆流行音乐 （一）1980-1985年大陆流行音乐特点、大事记与有影响的主要音乐人 （二）1985—1990年大陆流行音乐特点、大事记与有影响的音乐人 （三）1990—1995年大陆流行音乐特点、大事记与有影响的音乐人 （四）1995—2001年大陆流行音乐特点、大事记与有影响的音乐人 |
| 010 | 音乐学院 | 01004作曲技术理论综合分析与写作 | 音乐分析方向： 一、考试目的 通过测试，综合考察考生和声、曲式、复调和配器的理论基础，鉴定考生是否具备全面的作曲理论基础。 二、考试内容与要求 原则上复试内容应包括以下四个科目的内容，考试时，也可根据具体情况，将其中两至三个部分整合为一个部分进行考试。具体四个科目的内容与考试要求如下： （一）和声 要求考生掌握大小调体系功能化和声的全部内容。考试时，为所给出的高旋律写作四声部和声，或者用正确的标记分析所给作品片断或全部的和声。 （二）曲式 考生应掌握传统曲式及其理论的全部内容，重点考察大型曲式（如：奏鸣曲式等）的结构逻辑与理论知识。考试时：判断所给音乐作品（钢琴或者室内乐）的整体曲式名称，并在乐谱上划分、并标出作品的曲式结构及其调性关系。 （三）复调 考生应掌握传统复调的全部内容，考试时，具体要求如下：为所给主题动机，写作完整的小型二声部复调小品，或者分析所给音乐作品的复调技法。 （四）配器 考生应掌握西方管弦乐编配中的乐器法与基本编配原理等知识内容，考试时，分析所给管弦乐作品的配器技法。 四、考试形式与试卷结构 考试采用闭卷、笔试形式。试卷满分100分，考试时间180分钟。 和声方向： 一、考试目的 通过测试，考察考生和声写作与分析的理论功底，鉴定考生是否具备学习和声学的理论基础。 二、考试内容与要求 复试内容应包括两个部分的内容：和声写作；和声分析。具体内容与考试要求如下： （一）和声写作 要求考生掌握大小调体系功能化和声的全部内容。题型：为指定高音部旋律写作四声部和声，考题长度为30小节左右。 （二）和声分析 要求考生运用大小调体系功能化和声的全部和声理论分析指定作品的和声手法。 要求：1.标明作品的调式调性。2.准确标记各级和弦。3.对有特色的和声语汇或和声风格作简要的文字说明。4.指出作品的曲式结构。 三、考试形式与试卷结构 考试采用闭卷、笔试形式。试卷满分100分，考试时间180分钟。 |
| 010 | 音乐学院 | 01005艺术教育论 | 总体要求：要求考生掌握音乐教育的基础知识和基本原理，并运用基础知识和基本原理解决音乐教育的实际问题。 1.音乐教育学理论 中外音乐教育简史； 音乐教育及其性质、目标、特征、功能； 音乐教育哲学基础； 音乐教育的美学原理； 音乐教育的社会学原理； 音乐教育的心理学基础； 音乐教学评价的理念、特点和方法。 2.音乐教育与教学法 国内外音乐课程与教学的历史发展、改革的基本知识； 中小学音乐课程标准； 音乐教学设计的基本知识与实践运用； 国外几个主要音乐教学法的教育思想及其教学方法的实践运用； 音乐教师教育； 音乐教育研究方法。 |
| 010 | 音乐学院 | 01006舞蹈专业基础理论与专业技能测试 | 复试内容包含1、主科笔试；2、专业面试。 一、主科笔试内容为中国民间舞蹈文化和岭南民俗文化，主要考察： 1、民间舞蹈及其文化特征 2、中国民间舞蹈的文化类型 3、中国各民间舞蹈与其所处文化类型的联系 4、民俗文化的概念及分类 5、岭南民系的历史及特征 6、广东民俗舞蹈的特质和内涵 7、岭南民俗及节日的文化形态 考试形式：综合论述 二、专业面试 1、音乐编舞。根据给出的音乐（三分钟以内），创作一段舞蹈。 2、三段不同风格的舞蹈片段或舞蹈组合，每段时长三分钟以内。 |
| 010 | 音乐学院 | 01007中国古代音乐史 | 中国古代音乐史是专业音乐院校以及艺术院校和高师音乐院系本科教学的必修课之一，是学生了解中国古代音乐文化的重要学习途径。中国古代音乐史是指新石器时期至清末中国音乐漫长的发展历史。中国古代音乐史在国内高校课程设置中大多以讲授新石器时期至清末发展历程中的主要问题为教学任务。因此，研究生入学考试大纲也是以本科教学大纲为准。作为中国古代音乐史研究方向的研究生复试，其考试内容主要是该学科的基本常识和一般史论问题，在考察学生基础知识是否扎实的前提下，要求考生具备独立思考和良好的历史分析与评价能力。同时适当考察中国音乐考古学的基础知识。 主要范围： 一、对远古至夏商时期基本史料的熟悉与认识 1、远古 2、先商 二、对商周时期基本史料的熟悉与认识 1、晚商、 2、西周 3、东周 三、对秦汉至隋唐五代时期基本史料的熟悉与认识 1、秦汉 2、魏晋南北朝 3、隋唐五代 四、对宋元明清时期基本史料的熟悉与认识 1、宋元 2、明清 五、中国音乐考古学基础知识 1、基础材料 2、基本方法 考试形式: 一、名词解释 二、论述题 |
| 010 | 音乐学院 | 01023中国传统音乐研究 | 《中国传统音乐研究》复试大纲 一、中国传统音乐的学科定义与学科历史； 二、民间歌曲及其类别与艺术特征； 三、舞蹈音乐及其类别与艺术特征； 四、说唱音乐及其类别与艺术特征； 五、戏曲音乐及其类别与艺术特征； 六、器乐与乐种； 七、宗教音乐； 八、中国传统乐律学专项； 九、中国传统音乐形态研究专项。 考试类型：问答题；论述题 |
| 010 | 音乐学院 | 01008西方音乐史 | 西方音乐史是西方文化历史的一个重要部分，主要研究自古希腊、罗马到二十世纪的音乐文化历史发展，不同时期的代表人物、音乐风格的特征表现及其成因，兼及音乐与诸艺术的相互关系，在西方整体文明发展的地位等。考生应具备较为全面的人文素质，对世界历史知识和音乐基础有相当程度的掌握，有较清晰的西方音乐文化发展脉络了解和对重要作曲家及其代表性作品的熟悉。 研究生复试着重考察对某一时期音乐文化的整体性叙述能力，深入思考能力和专题性写作，并能在音乐历史知识的基础上最音乐家和音乐作品作评价。 考试内容（范围）： 一 古希腊、罗马的音乐文化 二 中世纪的音乐文化 三 文艺复兴时期的音乐文化 四 巴洛克音乐文化 五 早期歌剧音乐 六 古典音乐文化 七 古典歌剧音乐和浪漫歌剧音乐 八 浪漫主义音乐文化 九 民族主义音乐文化 十 印象主义和二十世纪的音乐文化 考试形式： 1 面试 考察考生的英文听说能力，口头表达能力和思维能力 2笔试【考试题型】： 名词解释 简答题 论述题 |
| 010 | 音乐学院 | 01009舞蹈美学与作品评论 | 1、舞蹈美学的基本概念和主要命题；中西舞蹈艺术实践中的基本美学范畴和审美形态；舞蹈美学学科建设发展史上的重要代表人物、理论专著、历史事件；关于舞蹈批评实践与理论发展中的代表人物、理论专著。 2、中外舞蹈作品评论。 |
| 010 | 音乐学院 | 01020音乐心理学理论基础 | 总体要求：要求考生掌握心理学的基础知识和基本原理，并运用运用心理学的方法及理论解决音乐理论与艺术实践的实际问题。 一、音乐心理学基础理论 1、音乐对心理的刺激及其效果 2、音乐感 3、音乐记忆 4、音乐与感情 5、音乐才能及其测定 6、音乐创造及表演心理 8、音乐天资 9、音乐社会心理 10、音乐与疾病 二、音乐心理学学科分工 1、音乐社会心理学 2、音乐教育心理学 3、音乐治疗学 4、音响心理学 三、音乐心理学研究的问题与方法 1、基本听知觉特征 2、音乐音响结构审美特征的心理依据 3、音乐表现的心理机制 4、音乐创作、表演、接受及审美价值判断活动中的心理特征 5、音乐学习、教育及与音乐能力相关的心理问题 参考书目： 1、蒋存梅：《音乐心理学》华东师范大学出版社2016年5月； 2、马淑慧：《音乐教育心理学教程》，上海音乐学院出版社2011年7月； 3、平心：《舞蹈心理学》，高等教育出版社，2004年97月。 考试题型：问答题；论述题；案例分析题。 |
| 010 | 音乐学院 | 01021音乐艺术管理理论基础 | 总体要求：要求考生掌握管理学与艺术管理学的基础知识和基本原理，并运用基础知识和基本原理解决音乐艺术管理的实际问题。 一、管理学理论 1.管理与管理学 2.管理学的形成与发展 3.管理的环境 4.计划与战略 5.决策与预测 6.组织 7.领导与控制 8.激励与沟通 二、艺术管理学理论 1.公民社会与文化产业：音乐艺术产业的双重属性 2.西方国家艺术管理模式的形成与发展 3.我国音乐艺术管理体制形成与演变的历史 4.音乐企业的领导者 5.演艺团体和剧场的产业化运作 6.数字音乐产业的产业化运作 7.社会艺术培训产业的产业化运作 考试题型：问答题；论述题；案例分析题。 |
| 010 | 音乐学院 | 01022国外音乐创作理论文献研究 | 复试主要考查： - 国外音乐创作理论史、重要现代作品、思潮流派。除了概念的考查之外，也注重音乐文本分析与批评能力的检验。 - 对国外重要理论家和作曲家的经典文章（英文）的基础认识和分析的能力。 - 英汉语篇互译能力，包括对原文意义的理解、原文风格的把握以及翻译方法、策略、技巧的运用等方面的能力。 考试题型： 名词解释；问答题；论述题 |
| 010 | 音乐学院 | 01010声乐 | 一、考试性质与目的 华南师范大学艺术硕士声乐专业术科考试大纲，是面向报考华南师范大学硕士声乐专业的考生进行的专业演唱技能测试，是我校艺术硕士考试的组成部分。主要考核考生的演唱技能、演唱风格及声乐基础理论的把握，选拔出具有音乐表演专业的学习潜能，培养为社会主义音乐文化建设服务，进一步掌握声乐基础理论和专业技巧，具有创新精神和独立从事歌唱研究、演唱、教学等工作能力的高层次专业性人才以及具有较强良好职业素养的应用型复合人才。 二、考试内容与要求： 初试内容： 1、政治理论、外语（英语）须参加全国统一命题考试。 2、音乐专业基础课（和声、曲式、中外音乐史） 复试内容： 1、美声唱法:歌剧选曲2首(原文); 外国艺术歌曲2首(不同语言); 中国艺术歌曲或民歌(2首) 2、民族声乐:歌剧选曲2首; 中国艺术歌曲或传统民歌(2首); 创作歌曲或改编民歌曲(2首) |
| 010 | 音乐学院 | 01011钢琴 | 初试：中、西音乐史，和声、作品分析 复试：钢琴主科，考试内容： ① 技术性练习曲一首 ② 巴赫平均律一首 ③ 奏鸣曲快板乐章一首 ④ 外国乐曲一首 ⑤ 中国乐曲一首 注：所有乐曲应为独奏作品，背谱演奏，考试时由考试委员会指 定演奏部分或全部曲目。 |
| 010 | 音乐学院 | 01014作曲 | 作曲（专业型）考试大纲 一、考试目的 通过创作笔试，多方面考核考生的音乐创作才能，以及作曲技法的运用水平。 二、考试内容与要求 考核内容主要包括作品创作以及创作与编配两部分： （一）作品创作 1、室内乐创作 要求： 根据制定的音乐片段创作一首室内乐重奏。音响布局与技法实施需具有逻辑性，作品的结构有良好的设计，对提供的素材进行挖掘，紧密结合所给出片段的风格，作品具有一定的完整性。 2、歌曲创作 要求：根据提供的歌词创作一首带钢琴伴奏的歌曲。所创作的风格与歌词所营造的情绪贴切，词曲结合不出现无意义的倒字与韵律错位。 （二）写作与编配 1、四部和声低音题写作 要求：为指定的低音旋律写作四部和声进行，合理运用调内各级和弦以及半音离调、转调技术。 2、二声部复调写作 要求：为指定旋律音乐片段写作二声部复调，合理运用对比复调、模仿复调以及支声复调手法。 3、配器 要求：将下面的音乐片段改编为小型管弦乐队的总谱。掌握乐队编制的总谱写法，掌握乐队中各乐器的音域、性能与音区音色，合理运用配器技术。 （三）考试形式与试卷结构 作曲专业考试创作与编配分为两部分，采用闭卷、笔试形式。创作部分试卷满分为100分，占60%，考试时间为180分钟，题型为室内乐创作与歌曲创作；编配部分试卷满分为100分，占40%，考试时间为120分钟，题型为和声低音题写作、复调二声部写作与配器。 |
| 010 | 音乐学院 | 01012器乐 | 一）考试性质和目的 华南师范大学艺术硕士器专业术科考试大纲，是面向报考华南师范大学硕士器乐专业的考生进行的专业演奏技能测试，是我校艺术硕士考试的组成部分。主要考核考生演奏具备一定难度的练习曲和外乐曲，全面了解演奏器乐的技能，对不同的风格乐曲的贺驭能力及音乐作品的表现能力进行测试，选拔出具有音乐表演专业的学习潜能、毕业后能胜任器乐专业的演出和从事音乐相关工作的我校艺术硕士器乐专业合格新生。 二）以器乐作为专业技能考试的考生，须在小提琴，单簧管、竹笛、琵琶、二胡、萨克斯管指定的范围内选择一种乐器参加面试。 三）考生现场背谱演奏作品4首，其中小提琴曲目 协奏曲第一乐单或第三乐单 （十大小提琴协奏曲自选一首） 奏鸣曲第一乐章或第三乐章一首 中国小提琴乐曲一首 外国小提琴乐曲一首 单簧管4首 1、协奏曲第一乐章或第三乐章 2、奏鸣曲第一乐章或第三乐章 3、无伴奏作品一首或A调单簧管作品一首 4、幻想曲或狂想曲一首 萨克斯管 1、协奏曲第一乐章或第三乐章 2、奏鸣曲第一乐章或第三乐章 3、无伴奏小品或高音萨克斯管小品首 4、幻想曲或其它单乐章小品一首 |
| 010 | 音乐学院 | 01019音乐技术理论综合 | 考试范围与要求 （1）笔试：考察考生对音乐教育相关理论的掌握。 1.音乐教育学研究的目的与任务、研究方法。 2.音乐教育哲学基础 3.基础音乐教育改革发展历程、课程内容 （2）面试：考察考生的音乐技能 1.自弹自唱中小学教材歌曲一首，分析其音乐特征，表述其相应的教学目标和教学策略（十五分钟时间准备）。 2.自选内容和方式（演唱演奏均可），展示音乐技能。 |
| 010 | 音乐学院 | 01016舞蹈编导 | 考试科目:命题创作 考试大纲:根据所给题目，创作一个小型舞蹈作品，备考时间20分钟。要求主题明确，结构合理。考场提供音乐，时长三分钟左右。 |
| 010 | 音乐学院 | 01017舞蹈教学 | 考试科目:1、说课。2、剧目。 考试大纲:1、十分钟以内的舞蹈教学说课，内容自拟，需提供教案。2、舞蹈作品片段表演，时长三分钟以内，自备音乐及道具。 |
| 010 | 音乐学院 | 01018舞蹈表演 | 考试科目:剧目 考试大纲:表演三段不同风格的舞蹈作品片段，自备音乐及道具，每段时长两分钟左右。 |
| 010 | 音乐学院 | 01013合唱技能测试（加试钢琴、视唱练耳） | 1、主科：指挥四声部混声合唱作品四首（以两台钢琴代替合唱队及伴奏）； 2、视唱练耳：四个升降号包括转调；现场四部和声连接听记； 3、钢琴：复调作品一首，练习曲一首，奏鸣曲快板乐章或中外乐曲一首共三首； 4、总谱视谱弹唱：现场抽签一首三至四声部无伴奏合唱作品，以弹唱形式或钢琴演奏形式完成。 |
原标题：2023年硕士招生考试初试及复试考试大纲
文章来源：https://yz.scnu.edu.cn/a/20220916/521.html
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